domingo, 29 de enero de 2017

Cómo empezar una novela

1. ¿ERES DE BRÚJULA O DE MAPA?
Esto es lo primero que debes definir, aunque parezca una tontería. ¿Te sientes más suelto cuando escribes siguiendo indicaciones o pasos que ya habías preparado? ¿O prefieres comenzar a escribir y a dónde te lleven los pies? Cada una de ellas tiene su parte buena y su parte mala. Yo hago una mezcla de los dos (y creo que todos los escritores lo acabamos haciendo); conozco partes de la novela importantes, pero lo que ocurre entre esas partes es un poco improvisado. Mi consejo es que si tu historia va a ser densa y grande, seas de mapa y hagas una previsión de cómo va a ser. 



2. DEFINE BIEN A TUS PERSONAJES
Una historia puede tener una trama genial, pero unos personajes flojos. Y muchas novelas mueren (o son un éxito) por sus personajes. Define bien a tus personajes, de tal forma que sepas cómo van a actuar en cada momento, cuáles pueden ser sus extremos, qué les puede hacer perder los estribos... lo peor en una novela es tener personajes que no tengan coherencia. Y a mi me ha costado muchas novelas saberlo y, muchas más, comenzar a identificarlo y a intentar hacerlo bien. 
¿Mi consejo para esto? Que escribas mucho. No creo que un curso sobre cómo escribir bien personajes te sirva de algo, excepto saber hacerte preguntas tipo "y cómo son las manos de tu personaje" que si no tienes mucha idea pues de poco te sirve. Escribe mucho, e incluso escribe la historia de tu personaje antes de empezar la novela. Así empatizas con él.

3. CONOCE SU LÍNEA DE ACTUACIÓN
Si tu novela tiene muchos personajes, lo mejor que puedes hacer es saber su línea de actuación en la trama, es decir, qué va a hacer cada personaje en qué momento y qué va a estar haciendo otro personaje en ese mismo momento. Es una forma muy visual de ver cómo se relacionan los personajes y qué pueden tener en común.



4. CONOCE EL FINAL DE TU HISTORIA
Creo que esto es esencial: aunque en parte soy una opositora (ya que pienso que si sabes el final sin querer vas a escribir y vas a marcar a tus personajes con ese final) muchas veces la historia se puede ir por derroteros que no debe y hacer que se alargue y, muchas veces, sea aburrida de leer por las vueltas que se le da. Aunque duela a tu alma de brújula, lo mejor es conocer el final y que cada paso que des sea con ese destino.

Y vosotros, ¿Cómo empezáis vuestra novela?

miércoles, 16 de noviembre de 2016

La trilogía del Vatídico: Robin Hobb (Goodreads)

La búsqueda del asesino (Trilogía del asesino, 3)La búsqueda del asesino by Robin Hobb
My rating: 5 of 5 stars

Siempre he dicho que Patrick Rothfuss, con su saga "Crónica del Asesino de Reyes" es mi escritor favorito. Pero Robin Hobb se ha puesto a la par, y es gracias a esta saga.

No sé cómo calificarla, porque un simple número no me parece lo óptimo: he sufrido, me he emocionado y me ha dejado un vacío terminarlo que hasta ha dolido. Ayer leí durante DOCE HORAS (Creo que desde que tenía quince años no hacía eso) sin parar porque estaba enganchada. Me he sentido muy vinculada a los personajes, me ha hecho creer en la magia del mundo y, sobre todo, ha conseguido crear una narrativa que no te va a aburrir nunca.

Nunca. En casi 1000 páginas de libro NO TE ABURRES.

- He sufrido CON y POR Traspié: el personaje principal lo pasa muy mal. En este libro cambia mucho su historia, y mientras que en los anteriores libros se ha mantenido la vida en la ciudad y en el castillo, este último libro de la saga se ha enfocado más en el viaje que realizan los personajes principales.

- Me encanta lo de la maña y la habilidad. La autora lo lleva desde el primer libro y lo usa con frecuencia, y me encanta que tenga tanta importancia.

- En serio, ¿Por qué Regio es tan odiable?

- Y.. SPOILER, MUCHO SPOILER Y MUY SPOILER, NO LEER SI NO HAS TERMINADO LA SAGA, QUE VA, EH QUE VA.

¿Por qué? Molly y Burrich? ¿POR QUÉ ROBIN HOBB? He sufrido. Osea, que era lo más lógico. Pero ahora que estoy leyendo "El profeta Blanco" es como: jo, no la va a recuperar. NUNCA. POBRE TRASPIÉ. La mejor historia de amor que he leído en mucho tiempo, porque es REALISTA.

----- AQUÍ TERMINA EL SPOILER, PUEDES LEER EN PAZ ----

¿Lo que no me ha gustado? Me ha parecido un final muy precipitado, en plan: ale, llegamos, se hace esto, descubro un secreto guardado por miles de años y venga, vamonos.
Pero ni este inconveniente le quita las cinco estrellas (y las 234632874 que le pondría) a este LIBRAZO. Y a esta SAGAZA.

PD: me encanta Ojos de Noche, el lobo, y su forma de pensar. Muy original, muy completa.
PD2: El bufón también me encanta. Joe, es que me gustan todos los personajes a su manera.
PD3: Menos Regio. Menudo cabr..

viernes, 11 de noviembre de 2016

Cómo ayudar a un escritor novel

El mundo de la literatura es muy complicado. Cuando simplemente eres un lector te basta con pasear por las hileras de las librerías, o por las páginas de internet, buscando alguna novedad que te llame la atención, una portada que te atrape, una sinopsis que te haga decir "es una buena elección". 

Pero ahora ni los lectores son así: muchos de ellos buscan sus novedades por twitter, por el resto de redes sociales, husmean en las páginas de las editoriales para ver cuáles van a ser las novedades, están atentos a las actualizaciones de sus autores favoritos para leer algo nuevo... la facilidad de antes se ha convertido en un amasijo de nuevos libros, nuevos autores y nuevas editoriales que, a veces, puede hasta confundir.

Y dentro de ese amasijo se encuentran los... ¡Escritores nóveles! Sí, esos escritores poco conocidos que, sin estar abanderados por ningún nombre famoso, deben luchar contra viento y marea para que su libro "resalte".

Muchas veces pensamos que la misión de dar a conocer un libro es sólo responsabilidad de la editorial y del escritor. ¡Pero qué equivocado estamos! El lector tiene un gran peso a la hora de que un autor sea conocido. Por eso hoy quiero hablar, como lectora, twittera, y escritora, de cómo poder ayudar a un escritor novel sin necesidad de hacer grandes esfuerzos.

1. LEE SU NOVELA
Obvio, ¿Verdad? Imagina que has dado con un escritor que no conocías. Ves la portada, te llama la atención; lees la sinopsis, todo da bien. Lee su novela, ¡Compra! Muchos escritores tienen que empezar en pequeñas editoriales donde les piden resultados para seguir publicando. Y lee su novela, disfrútala, que se supone que para eso están.

2. DEJA UNA OPINIÓN EN AMAZON, GOODREADS, O EN LAS DIFERENTES REDES SOCIALES
Has terminado de leer su novela, cierras el libro (o el ebook) y aquí se acaba todo. ¡No! Un autor novel tiene muy complicado llegar a la gente, y cuando llega, mucha gente desconfía por miedo a la calidad de la novela. Para eso, con dejar una simple opinión y puntuación en las redes sociales basta: tanto si te ha gustado la novela como si consideras que es mejorable, ¡Deja una opinión! Casi todos los escritores lo agradecemos enormemente por un par de razones: la primera es para saber cómo podemos mejorar; la segunda, porque los lectores verán las opiniones y tendrán más confianza en comprar el libro.

3. TWITTEA SOBRE EL LIBRO

Si te ha gustado el libro, compártelo por las redes sociales. Es fácil, ¿No? Mucha gente twittea su comida, o la hamburguesa de un restaurante al que ha ido, y eso, aunque parezca que no, ayuda mucho a la gente que busca comer hamburguesas. Pues esto es lo mismo: recomienda el libro, o al autor. Un tweet no vale nada, y no sabes todo lo que puede ayudar.


4. RECOMIENDA SI TE HA GUSTADO
Si tienes un blog, o si alguien te pregunta sobre un libro, o simplemente comentando la lectura por las redes sociales. Este tipo de lugares (las redes sociales, claro) son una gran herramienta para que el lector novel se dé a conocer. 

5. HABLA CON EL ESCRITOR
Los escritores noveles, normalmente, están muy disponibles en las redes sociales: sabemos que es donde se mueve todo y tenemos que estar pendientes. A mi me encanta que la gente que ha leído mi libro me escriba y me comente qué opina. He recibido tanto buenas como malas críticas, y ambas me han servido para saber cómo trabajar mi propio estilo, manteniendo lo bueno e intentando solucionar lo malo. Si pruebas a hablar con esos escritores os daréis cuenta de lo amor que son (somos :D)

Y tú, ¿Qué recomiendas hacer para ayudar a un escritor novel? 

jueves, 3 de noviembre de 2016

Deux ex machina: consejos de cómo evitarlo

Todos los escritores y lectores conocemos lo que es el Deux Ex Machina: pero para no liarnos más de la cuenta, os pondré la definición que nos deja Wikipedia sobre ello.


Actualmente es utilizada para referirse a un elemento externo que resuelve una historia sin seguir su lógica interna. Desde el punto de vista de la estructura de un guion, “Deus ex Machina” hace referencia a cualquier acontecimiento cuya causa viene impuesta por necesidades del propio guion, a fin de que mantenga lo que se espera de él desde un punto de vista del interés, de la comercialidad, de la estética, o de cualquier otro factor, incurriendo en una falta de coherencia interna.

En mi opinión, el deux machina es lo primero que debe evitar el escritor: hace que la novela (o la historia, da igual la longitud) pierda mucha fuerza, e incluso que decepcione al lector si la novela tiene un buen nivel durante su trama. Por lo tanto, antes que muchas otras cosas (como mejorar a los personajes, o crear diferentes tramas en la misma historia, que conlleva mucha práctica y que aporta un gran valor a la novela) es necesario evitar este tipo de tópicos. ¿Cómo? Hoy hablaremos de ello:


1. Piensa la trama antes de escribir
Desde el principio hasta el final: no hace falta que detalles con gran exactitud todas las escenas que vas a escribir, pero sí que tengas claro cuál va a ser el final y qué va a llevar a tus personajes a él. ¿Para qué sirve esto? Para evitar un final incoherente y que sorprenda al lector (pero a mal)

2. Sé consciente de los recursos de tu novela
Es verdad que es muy goloso escribir sobre una batalla donde el personaje principal está a punto de morir, pero que, justo antes, llega una comitiva de caballos blancos con super guerreros y ganan la batalla. Pero quizás con este tipo de historia no hay tanto problema si el lector (y tú, que es lo más importante) sabe cómo funciona el imperio, que existe ese ejército, que has hablado de su fuerza y que es posible, por otras escenas que has escrito, que están llegando al lugar de la refriega. 

Un ejemplo: actualmente estoy leyendo "La trilogía del Vatidíco", de Robin Hoob, que recomiendo a todos los amantes de la épica. Hace poco leí una escena donde el protagonista principal, Traspié, está a punto de morir por unos forjados (personas que han perdido su voluntad). En el último momento llega una comitiva con Veraz (un personaje con el que tiene una conexión mental que llaman Habilidad) y otros soldados. ¿Deux Machina? Quizás, pero la autora nos deja claro que existe esa conexión entre Traspié y Veraz, que ambos están conectados cuando está yendo a por esos forjados y que Veraz tiene el poder y la posibilidad de llegar a tiempo y con los recursos necesarios.

3. Cuidado con las escenas que escribes
Muchas veces no hacemos caso al plan de la novela y escribimos escenas que dejan a nuestro personaje entre la espada y la pared. A mi me encanta llegar a ese punto en el que el personaje te lleva a ti y no al revés, pero hay que ser consciente de que a veces le dejamos a punto de morir, o de dar un giro que cambiará toda la novela. Si llegas a este punto, y aunque te guste mucho la historia, tan sólo tienes dos opciones: una de ellas es que sigas con esa trama, cambies la novela y seas coherente con lo que has escrito. Lo otro es borrar (de verdad, los escritores tenemos un vicio mal sano de no borrar lo escrito, pero a veces es necesario hacer matanzas en los capítulos) lo que has escrito que no tenga coherencia, y seguir la línea argumental que habías pensado. ¿Lo bueno de esto? Si sigues de cerca el anterior consejo, tendrás los recursos suficientes para salir de esa situación con lo que tienes a mano, manteniendo la coherencia. 

4. Conoce los límites de tus personajes
Al igual que debes conocer los recursos que tiene tu novela, también debes conocer a tus protagonistas. Está genial que quieras que tu personaje lleve el ejército a la batalla final (sé que siempre uso el ejército, pero es el ejemplo más sencillo) pero si el protagonista no ha subido en su vida a caballo ni cogido una espada, poco va a poder guiar. Tus personajes también tienen unos límites y ni el deux machina puede cambiar a un personaje de manera radical. Cuanto más conozcas a tus personajes, más sabrás qué escenas encajan con ellos y cuáles no.


5. ¿Que vas a usar Deux Machina? Todo tiene sus costes
Venga, finalmente no te he convencido y decides hacer un gran Deux ex machina en tu novela. Pero todo tiene consecuencias, y no me refiero con el lector. Si hablamos de una batalla, seguramente muera gente, y no puedes (o no debes, mejor dicho, porque hacer se hace) mantener a todos tus personajes principales vivos y coleando, a no ser que sean inmortales. Quizás hay alguna baja que duela al lector, y que le haga olvidar que acabas de meter a un ejército que ni siquiera has mencionado antes. O conlleva que el libro vaya a continuar por otra senda que el lector no se esperaba pero tú sí. 


Y para ti, ¿Cuáles son tus trucos para salvarte del Deux machina? Y si eres lector, ¿Qué sientes al leer una escena así? 

martes, 25 de octubre de 2016

Reseña "La chica del tren", pero con EMOCIONES!

Bueno! Hoy vengo con la reseña de un libro que me ha gustado mucho, y no soy la única que lo dice. 




Este libro es La chica del tren, y seguramente la mayoría ya lo habéis leído. El libro trata sobre la historia de Rachel, una chica que viaja en el tren todos los días, desde un pequeño barrio de la periferia a Londres, y donde ve la casa de su antiguo matrimonio y crea la historia de sus vecinos, una pareja joven que, considera, tienen la felicidad como lema. Pero la desaparición de la chica de esa casa será lo que comience la historia, y podremos conocer un poco más a Rachel y a todos su problemas, A Anna y a Tom, la expareja de Rachel y a Megan, la mujer desaparecida. Es una historia de suspense que, aunque no tiene la mejor narrativa del mundo, sí que te mantiene enganchado y consigue provocar que conozcas y entiendas a cada uno de los protagonistas. Y bueno, que hace poco se estrenó la película, ¡pero espero que leáis el libro antes!
Y como no me gusta hacer reseñas normales, voy a probar una cosa rara, que es usar las emociones (venga, no me voy a poner muy psicóloga y no voy a empezar a decir todas las teorías que existen sobre las emociones básicas), y usaré las de "Inside Out", es decir: alegría, tristeza, ira, asco y miedo. Estas emociones serán para que sepáis qué es lo que me ha causado cada parte del libro :D


ALEGRÍA: "La chica del tren" es un libro muy fácil de leer. En mi opinión, está escrito de tal forma que siempre vas a estar enganchado y que lo vas a terminar sin darte cuenta, o eso me pasó a mi. Fui capaz de empatizar mucho con todos los protagonistas, y me gusta que esté contado desde tres perspectivas diferentes. El libro te llevará con los personajes y vivirás cada escena desde el tren de la protagonista principal. 

IRA: una cosa que me gusta mucho del libro es la capacidad de empatizar que he sentido con la protagonista principal, una chica que viaja todos los días en el tren y donde ve a su expareja. Su vida no es fácil, ya lo veréis si leéis el libro. Lo que más rabia me da durante el libro es que la chica protagonista no recuerde muchas cosas de lo que ha vivido. Y bueno, iréis descubriendo poco a poco lo que significa su pasado y... que hay gente muy malaje, ya veréis.

TRISTEZA: he sentido esto con las tres protagonistas que aparecen. El libro juega con dos visiones: la chica del tren observa a otras dos mujeres (una de ellas porque siempre sale a la terraza y a la otra porque es la mujer de su exmarido) y cada una, aunque desde fuera (y para la protagonista) parecen exitosas, realmente tienen problemas muy humanos, y que te hacen sentirte cómplice con ellas. Sobre todo me ha pasado con la protagonista: en serio, me ha dado mucha pena si situación vital y no sé, la autora ha conseguido que me sienta muy cercana a ella.

MIEDO: ¿Miedo en el libro? La historia de la protagonista con el alcohol va a ser larga y será parte de la trama: a mi parecer, y como ya he comentado, la autora consigue que te hagas participe de la historia de la protagonista, y verás cómo el libro transcurre en dos realidades: la protagonista y lo que recuerda y todo lo que se ha perdido por razones que no comentaré, por no hacer spoiler. Y aunque no sentí miedo en ningún momento,

ASCO: por Tom (exmarido, ya lo entenderéis) y por cómo tratan a la protagonista en algunos momentos y algunas personas, sin entender su situación o sin llegar a creerla.


miércoles, 12 de octubre de 2016

Por qué los gatos son el mejor amigo del escritor

Cualquiera que me conozca sabe que soy una amante de los gatos. Durante estos últimos años he tenido tres: una se llama Luna, a la que definiría como "nunca se es suficientemente mala gata con los humanos". 
Otra fue la Negri, a la que definiría como "me gustan los humanos para un rato, dejadme en paz" y finalmente la "Gordi" (originalidad ante todo, sí) cuya máxima es "Caricias y comida, feliz todo el día"



Así que bueno, conozco la dinámica de vivir con gatos. Por eso quiero hablar de cómo es la vida de un escritor con estos pequeños animalitos de por medio. Hay que tener en cuenta que muchos escritores son amantes de los gatos, y yo estoy empezando a pensar que son ellos los que dan la fama a todo escritor, ya que nos ayudan a muchas cosas. Como por ejemplo, ¿A qué?


1. TE DEJAN SOLO CUANDO TÚ QUIERES COMPAÑÍA

Dicen que el sentimiento que más motiva a un escritor es la soledad, la tristeza, la ausencia de alguien querido. Un gato sabe lo que tú necesitas, y si andas buscándole por casa, no tendrá problema en subirse a la estantería más alta, o meterse en el sillón más bajo, o en el lugar más inaccesible para un humano. Esto provocará en el escritor el sentimiento de que "mi gato no me quiere", y así tendrás emoción con la que escribir. Miau, bien hecho.


2. SE SIENTAN CERCA Y TE MIRAN
Los escritores solemos ser tímidos, o mejor dicho, no nos gustan que nos vean trabajar. Por lo menos ese sector de escritores que tenemos gatos. Nos gusta sentarnos delante de nuestro portátil/máquina de escribir/papel y lápiz/escriba contratado y dejar fluir nuestras emociones. Entonces, ¿Cómo te puede ayudar un gato? Bueno: hay veces que los gatos, en vez de querer huir de ti, pues les gusta sentarse cerca, mirarte, o ponerse detrás del portátil y jugar con el celo que tienes en la cámara, que en ese momento es el mejor juguete que ha criado la tierra gatuna para ellos. Esta mirada llena de amor - y de desinterés por tu persona - hace que no despegues la vista del ordenador y que curres mucho más, ya que eres evaluado por algo más fuerte que un editor: tu gato.


3. SE TUMBAN SOBRE TU MÓVIL
¿Y qué mejor forma de evitar perder el tiempo en las redes y en Whatsapp que un gato tumbado sobre el móvil? Es tan mono y tan cuco que no lo vas a mover. Y él está calentito, o sabe que de, alguna forma, te está jodiendo ayudando a que escribas un bestseller

4. SUS LOCURAS ELIMINAN EL BLOQUEO DE ESCRITOR
Imagina: son las dos de la noche, llevas escribiendo cuatro horas, estabas inspirado, pero ahora te enfrentas a la hoja en blanco, no sabes cómo seguir la historia, tu personaje se ha cruzado de brazos y espera, como los 300 de Leónidas. Entonces te levantas, hastiado, y sabes que ya no hay vuelta atrás, que toca ir a dormir. 
        Pero tu gato no piensa igual: él solo piensa que es de noche y que fiestafiestafiesta. Así que seguramente esté correteando por toda la casa, siguiendo una presencia invisible. O le de por escalar por el sillón como si se tratase del Everest. O seguramente corra hasta tu habitación, salte a la cama, a la mesa de escritorio, sobre tus manos, y vuelva al suelo y a seguir corriendo. Tú piensas "vaya locura de gato tengo", pero en ese momento sabes que tu personaje debe continuar escalando esa cordillera que has descrito hace nada, y que caerá rodando y huirá de... GRACIAS GATO.

5. LES PUEDES ACARICIAR. MUCHO

Y dirás, "Vale Marta, esto ¿A qué narices ayuda al escritor? Y yo que sé. A veces pierdes tiempo acariciándole y profundizas en la novela, te evades del mundo real para acariciar ese pelo tan suave, y escuchas ese ronroneo tan ayayayayayayayaya y, ¿Por dónde iba? ¿Qué es esto que estoy escribiendo?



6. SE SIENTAN SOBRE TUS CORRECCIONES

Decides imprimir parte de tu novela para coger el bolígrafo rojo y hacer algo muy macabro, que es corregir, quitar trozos, destrozar la idea original, desprestigiar a tu "yo" escritor del pasado y demostrarle que eres mejor... pero tu gato se ha tumbado encima. Seguramente ha mirado el móvil y la pila de fotos y ha decidido que eso parece muy cómodo. Si no decide comenzar a comerse las hojas. (Mi gato lo ha hecho) (En serio)


7. SACAN TUS TENDENCIAS MACABRAS EN LA LITERATURA
Los gatos regalan pájaros muertos. Mi gato me sube saltamontes, los deja en el suelo, y mira cómo se mueven, para atizarles y hacerles agonizar. Se sienta delante, sin expresión, y mira al pobre bicho hasta que este se mueve ligeramente, supongo que para huir, y de nuevo se convierte en el mejor juguete. ¿Quién no puede inspirarse de la manera más sanguinaria con eso delante?.

8. PISAN EL TECLADO
De nuevo me preguntarás... ¿Y esto para qué ayuda al escritor? Bueno, es una forma de vencer el bloqueo del escritor. Dejas que tu gato se mueva por el teclado - o aunque no le dejes va a hacerlo... - y ya verás qué buenas ideas te va a dar para crear un lenguaje que sea un híbrido entre orco, lenguaje de dragones hipopótamos y enanos.

¿En conclusión? Ni rutinas, ni estrategias, ni nada; un gato es lo que te va a catapultar a la fama, a escribir mucho y muy bien. 

¿Tienes gato? Cuenta aquí tus experiencias con él. ¿No lo tienes? No sé qué a esperas para adoptar: hay muchos mininos que solo quieren amor y ahí están, ¡esperando!

Mi gata negra era un alien, sí.

viernes, 7 de octubre de 2016

La página del escritor: ¿Cómo empezar?

Todos los escritores, a estas alturas de la vida, tenemos que tener una página, un blog, o algo. ¿Por qué? se preguntarán muchos. Primero parto de que cuando te llamo "escritor" te defino como una persona interesada en dar a conocer su obra, ya sea con un beneficio o sin él. 

Gracias a internet y a todas las redes sociales, el mundo de la escritura es un gran océano donde es fácil quedarse perdido entre millones de gotas. Vamos: que hay mucho escritor para tan poco lector, por así decirlo. Por eso los escritores, además de dedicarnos a escribir - que sé que es lo que mejor se nos da - también nos toca ser un poco showman (o showwoman). Y para ello una red por la que los lectores puedan conocernos es esencial. 



¿Cómo empezar? Acabas de decidir comenzar tu página web o tu blog. Estás preparado, listo para aventurarte al mundo de la opinión en lugares públicos. Perfecto, está muy bien. Pero...

1. PIENSA SOBRE QUÉ VAS A ESCRIBIR
Algo simple, ¿Verdad? Pero tienes que pensar en cuál va a ser el contenido de tu blog. ¿Vas a hablar de ti, de tu obra y de las reseñas que hagan de ella? o ¿Vas a subir pequeños relatos para que la gente conozca tu modo de escritura? También puedes hacer un blog orientado a nuevos escritores (como a veces hago yo), puedes hacer reseñas, puedes recomendar a los lectores... ¡Hay muchas temáticas! Pero tienes que pensar sobre qué vas a escribir para saber cuál va a ser la estructura de la página.

2. HAZLO BIEN
Tomate tu tiempo. Dirás: vaya tontería, claro que me iba a tomar mi tiempo... no, en serio: tomate tu tiempo. Entiendo que quieras sacar tu página y compartirla con el mundo en el menor tiempo posible, pero es mejor que leas todo lo que redactes, crees mucho contenido y sepas cómo ubicarlo dentro del blog. Quizás pasan meses desde que decides crear una página hasta que la publicas.

3. EVITA EL SPAM
Está bien hablar de tu novela, de cómo te costó escribirla y de los sitios donde la vendes. Pero si tu página sólo se dedica a decir lo genial que es tu novela, mucha gente no se va a sentir atraída. ¿Qué hacer para evitarlo? Genera nuevo contenido: explica los lugares de tu obra, los personajes, crea pequeñas historias de ellos... algo que de valor. 

4. LEE MUCHO SOBRE PÁGINAS WEB
Mi consejo es que si quieres hacer una buena página web, contrates a alguien que sea diseñador y programador. Pero si tu presupuesto - por ahora - es bajo, debes leer mucho y aprender sobre blogs y sobre páginas web. Mi aporte personal es este artículo de TopTal, bastante completito sobre cómo diseñar una página web, tanto a la hora de colocar el contenido como del diseño. Puedes ver el artículo a través de este enlace.

Y tú, ¿Qué recomendarías para crear una buena página de autor?